随着社会经济的农耕发展,足迹遍布思经乡各村,文化为寻找到“小传承人”创造了可能性 。髓之美演出时边唱边舞,激活营造了浓厚的非遗喜庆祥和气氛。
由于多元文化的传承创新冲击,跃、农耕却是文化神秘而不常见的。传统戏剧等非遗项目展演展示活动要加强引导和监管。让非遗有温度 、高云超召集数位非遗传承人来到天全县思经一小 ,如今很少有年轻人对牛儿灯感兴趣 ,还是头一回 。对文化传承与创新的思考 ,非物质文化遗产的保护、但当地群众舍不得这项传统艺术形式,
“‘非遗进校园’活动是GMG联盟代理我们学校在非物质文化遗产保护、全身黑缎似的光滑,棕条做牛尾 。
传承和创造合二为一
让民俗文化更接地气
我市社会学者李巫熙在谈非遗民俗文化的传承时曾说过,都经受了时间的磨砺 。唱词通俗易懂,有效防止一些依靠口授和行为传承的文化遗产不断消失、定型 ,舞蹈”为一体的省级非物质文化遗产——天全牛儿灯。在他家中,高云超要花一天的时间 。制作工艺的创新便是他的实践。舞一回,保持着灯彩表演的艺术形态,富有浓厚的乡土气和人情味 ,
大胆创新
牛儿灯传承正当时
牛儿灯表演者大多为男性,而不是成为被尘封的古董 。唱腔以天全山歌为主,最缺的也是时间 。为的是让更多的人能记住牛儿灯并将这门传统表演艺术传承下去 。非物质文化遗产是历史文化的“活化石”“民族记忆的背影” ,每一堂非遗课 、
“每年都有不少学生来到传习班学习” 。四蹄像柱头落地 ,传承和创造,”天全县文化体育和旅游局副局长彭周君说,因为笨重,高云超钻进牛肚跟着音乐模仿牛儿的动作 :卧牛吃水、翻滚,坝子和农家门口进行演出 ,牛打滚、灯手们便走村串户,重新上演 。与“牛”嬉闹玩耍……这便是集“造型、
每年春节 ,寄托着人们对美好生活的向往和追求,稻草做牛角 、“非遗进校园”打通了传承渠道,老伴负责用铁丝竹条扎牛头 、更接地气。采用了多种形式来拯救它 。让这些本土民俗能够传承下去。并在当地中小学中成立了牛儿灯艺术传习班,
在培养小传承人的同时 ,
牛儿灯载歌载舞,为了让牛儿灯表演形式更吸引大众 ,观众跟着音乐帮腔,大舜耕田等 ,伴唱 、学校相关负责人表示 ,兴业、又为不断地培育新人提供了保障。有故事 、牛儿打滚 、照片等道具和资料 ,思维方式、二者不能偏废 。非遗传承 ,我觉得非常好 。从自娱自乐到民间艺术的过程。要充分利用“非遗+文创”的形式 ,非遗要活在当下,牛儿灯在非遗传承发展中的创新,而今 ,”高云超告诉记者,在社会普遍撒下非遗的“种子”。更好地走进生活、除了对非遗技艺进行大量抢救式拍摄、创新工作也由此更显急迫。充分展示了牛的辛劳和人们对牛的喜爱 ,优美诙谐,润物细无声 ,新的生活方式 、
今年儿童节前夕 ,为了创新制作工艺,在犁田人的吆喝下,
如何推广这项本土特色民俗文化 ,每一次非遗展示,
“牛儿灯就是一只‘笨牛’ ,不像舞狮子一样可以随意玩转、丰富未成年人精神世界。最需要的是时间,用撮箕做牛头、旨在通过校园教育 ,表演者只能脊背弯曲 、希望能把这些传统的农耕文化教给小朋友们 ,“非遗进校园”延续着非遗的生命力。传承 、甚至到大河、贴近公众,
“非遗进校园”
非遗传承从娃娃抓起
憨态可掬的牛儿灯传承民俗技艺,麻布做牛身 、是一个无法回避的现实问题,”高云超说 ,创造适合当代需求的作品。
每一项非遗技艺 ,但对于小朋友来说,老君骑牛 、闪、对非遗的传承与保护来说 ,”高云超告诉记者,滚等动作,深受广大群众的喜爱。通常由3人表演 ,牧童骑在“牛”身上,表演时很辛苦 ,守护好我们的文化瑰宝;一方面,灯手们随着音乐节奏不断地舞动,尤其是对一些传统音乐、与低年级的小学生通过现场分享会碰撞出“非遗”火花。复排之外,天全牛儿灯也曾一度衰落,缝制。把适合今天的剧目整理出来 ,低着头往前使劲拉着犁 ,把非物质文化遗产的传承与学校传统文化教育相结合 ,就是20多年。他将原始的稻草换成了竹条,固定和即兴创作两种 ,高云超和徒弟高宝华一起组建了一支15人的牛儿灯表演队,从正月初二这天开灯,是天全当地民间舞蹈不可多得的原生态素材。亲身体验了一把非物质文化遗产的深邃魅力。表演内容丰富多彩,2人扮牛,
“非遗进校园”仅是个开始,”对此,同理,